Tuvo que haber sido una de esas cosas que sucedieron en el espacio exterior.
Una pareja hecha en el cielo, ni un rasguño en la cara.
Los ángeles deben haber fumado algo de polvo.
Cantando canciones sobre “In God We Trust”
Algo se desliza, pero esto es imprescindible.
Como te dije, hay un momento para descubrirlo.
La gente trata de decirme qué no hacer.
No deberías hacerlo con una chica más joven y
Demasiadas oportunidades para que el pie caiga,
Traté de decirles que encontré una perla, bueno
Como te dije ten cuidado con lo que estás pidiendo
Esto es para Bruto.
Tengo que arruinar un infierno mejor, ow
esto es para judas
Incluso tú nunca me respaldaste
Ella era la cosa más linda que he visto en mi vida.
Una bebida en la mano y no me refiero al té.
Ella estaba con un tipo, pero a mí no me importaba.
Tenía que descubrirlo, estos momentos son raros.
Y Stevie dice: 'Todo es justo'.
Como te dije hay algo para todos
Bueno, supongo que nunca te dije algunas cosas.
Eso realmente quería decir
¿Hice todo lo que pude hacer?
¿O los ratones simplemente necesitaban jugar?
Como te dije, hay más de lo que parece
Esto es para Bruto.
Tengo que arruinar un infierno mejor, ow
Le dije que esto es para Judas.
Incluso tú nunca me respaldaste
No estoy tratando de señalarte con el dedo
Y no estoy tratando de echarle la culpa
Pero cuando se trata del castigo
Chica, sabes cómo traer el dolor.
Como te dije, lo haría todo de nuevo.
Esto es para Bruto.
Tengo que crear un infierno mejor
Le dije que esto es para Judas.
Incluso tú nunca me respaldaste
Vamos
Esto es para Bruto.
Hay un jurado en el regazo de la mujer, ow
esto es para judas
Incluso tú nunca me respaldaste
En una inmersión poética en el extenso catálogo de Red Hot Chili Peppers, 'Even You Brutus?' se destaca como un testimonio de la capacidad de la banda para fusionar la cruda emocionalidad del amor y la traición con alusiones históricas. La canción, con sus persistentes riffs de piano y la apasionada voz de Anthony Kiedis, ofrece un rico tapiz de narrativa y metáfora que invita a una mirada más profunda.
Imágenes vívidas, referencias clásicas y reflexiones personales chocan en esta inquietante canción. Dentro de cada línea se encuentra una capa de introspección, así como un guiño a temas atemporales de lealtad y engaño. Quita el barniz de los virtuosos instrumentos y emerge una historia reveladora que plantea la pregunta: ¿quién es el Bruto para tu César?
Kiedis combina notablemente los problemas de las relaciones contemporáneas con la grandeza de la traición histórica. El título de la canción en sí, '¿Incluso tú, Brutus?', hace eco de las últimas palabras de Julio César al ser apuñalado por su amigo y protegido, Brutus. Este antiguo telón de fondo romano sirve como algo más que una referencia dramática; encarna la profundidad de la traición personal que Kiedis siente en un entorno moderno.
El coro de la canción, que describe a Bruto y Judas, famoso por su traición a Jesús, subraya una narrativa de excavaciones personales y traidores de espaldas. Esta yuxtaposición del pasado con el aguijón de las miserias actuales alude a la naturaleza cíclica del engaño humano, que trasciende el tiempo y el lugar.
Visualice a un joven Kiedis, hipnotizado por una belleza enigmática 'con una bebida en la mano', cuyo atractivo es irresistible incluso cuando lo atrae hacia una posible angustia. Hay un claro reconocimiento del riesgo, un posible 'rasguño' que sugiere vulnerabilidad, mientras uno navega por los elementos celestiales del romance, tan voluble como 'los ángeles deben haber fumado un poco de polvo'.
El peligro de tal enamoramiento se repite en los versos de advertencia: “La gente trata de decirme qué no hacer”. La narrativa presagia los peligros de enamorarse de alguien potencialmente equivocado o prohibido. Pero como ocurre con la mayoría de los himnos de Red Hot Chili Peppers, la canción celebra sin disculpas la búsqueda del amor, sin importar las consecuencias.
Al abordar las críticas a la diferencia de edad en el romance, la banda se niega a adherirse a las normas sociales que dictan a quién se debe amar (“No deberías hacerlo con una chica más joven”). Una discordia tan conmovedora dentro de la letra sugiere una rebelión contra la moralidad convencional, lo que implica que la sabiduría y las convenciones podrían jugar un papel secundario frente a la pasión y la experiencia.
La pregunta introspectiva '¿Hice todo lo que podía o los ratones sólo necesitaban jugar?' implica una lucha entre las responsabilidades de uno y el anhelo de liberarse. Cuestiona las implicaciones de correr riesgos por amor y si la satisfacción reside en la prudencia o en la búsqueda desenfrenada del deseo.
El significado oculto de la canción se revela a través de su estribillo, proclamando en voz alta: “Incluso tú nunca me respaldaste”. Se mueve hacia un significado metafórico más amplio, insinuando la dudosa lealtad de los pares y el amargo dolor cuando alguien en quien se confía se aleja. Los Chili Peppers ofrecen así un viaje sonoro a través del laberinto de la confianza, tan intrincado y traicionero como cualquier mito griego.
Al invocar a Bruto y Judas, Kiedis destila la esencia de la traición y el dolor abrasador que inflige. Estos personajes históricos no son meros personajes de la historia; se transforman en símbolos de cada traidor que el oyente haya conocido. La frase 'tengo un desastre en un infierno mejor' se superpone a la complicación de las emociones entrelazadas con la traición: ardiente como el infierno pero, curiosamente, un caos preferido.
Lo que permanece en los oyentes mucho después de que termina la canción es la súplica recurrente: un agravio contra los Brutos y Judas del propio cuento de Kiedis. Las preguntas que plantean las memorables líneas de la canción resuenan en cualquiera que alguna vez haya cuestionado la lealtad dentro de la odisea de su propia vida. Es un grito universal que captura la angustia de descubrir que tus confidentes podrían no serlo en absoluto.
“Esto es para Bruto, esto es para Judas”, se pronuncia con acusación y resignación al mismo tiempo, un guiño consciente al dolor inevitable que pueden traer las relaciones, incluso las más íntimas. La frase encarna una poderosa yuxtaposición de aceptación y una corriente subyacente de honestidad sombría y sin adornos que marca gran parte del genio compositor de los Red Hot Chili Peppers.