Freddie Mercury es un artista que, a sabiendas, enfrentó su muerte inminente con mucha más valentía que la mayoría de los músicos. De hecho, la mayoría de los seres humanos, si supieran que están destinados a abandonar el plano mortal, no dedicarían la mayor cantidad posible de sus fuerzas restantes a su profesión.
La mayoría de las personas, si tuvieran una enfermedad terminal, probablemente no desperdiciarían 'Horas y horas y horas' maquillarse antes de hacer apariciones públicas. Así que Freddie Mercury era un hombre que se tomaba en serio su arte.
Y desafortunadamente o afortunadamente, dependiendo de la perspectiva de uno, en sus últimos días se le encomendó algunas de las canciones más, digamos, centradas en la vida en su carrera. Por ejemplo, tenemos temas como 'These Are the Days of Our Lives'.
La letra tiene un tono muy nostálgico, tanto que muchos oyentes tienen la impresión de que fue escrita específicamente con la enfermedad de Mercury en mente.
Sin embargo, tal no es el caso. Bastante De la reina Roger Taylor está reflexionando sobre su propia infancia, o quizás podamos decir la infancia en general. Y lo que lo inspiró a hacerlo fue observar a sus hijos.
Así que es como ver a sus hijos con flashbacks sentimentales, que se reflejan en la letra.
En todo momento puede estar dirigiéndose a uno de sus contemporáneos o quizás a otra persona, como su hijo. Pero de cualquier manera, en el primer verso especialmente, una vez más, está reflexionando sobre su infancia.
Y lo que más recuerda no son las experiencias específicas, sino lo que se siente al ser ' loco ' y ' joven ”. Eran los días sin preocupaciones. Todo ' parecía tan perfecto ', como si ' el sol siempre brillaba ”.
Esto se debe a que, de niños, era como si vivieran en la Tierra solo para divertirse. Pero, por supuesto, ese tipo de perspectiva no dura para siempre.
El segundo verso es donde surge la canción como si estuviera escrita específicamente para Mercury. Pero, de nuevo, aparentemente ese no fue el caso. De cualquier manera, se basa en la misma conclusión general, es decir, el cantante se da cuenta de que la despreocupación de su juventud se pierde para siempre.
En medio de hacerlo, desearía haberse tomado un poco más de tiempo para divertirse cuando la oportunidad estaba madura. Pero el vocalista no parece estar a punto de morir ni nada por el estilo. Más bien es como si ahora fuera un padre responsable y, como tal, no se le permitiera el lujo de la alegría ciega.
Sin embargo, puede obtener ese sentimiento al ver a sus propios hijos deleitarse con su juventud.
Y eso puede considerarse una prueba más de que este verso no fue escrito pensando en la enfermedad de Mercury, ya que Freddie en realidad no tuvo hijos.
Mientras tanto, el coro refuerza el sentimiento de tesis en cuestión, que el viejo “ todos los días se han ido ”. Pero a pesar de que el vocalista puede sentirse un poco descontento por no poder reclamar la inocencia, por así decirlo, aún puede celebrar su amor por el destinatario.
Y considerando todas las cosas, lo más probable es que sea uno de sus descendientes.
Al final del día, también se puede decir que esta es una pista de amor en general. En otras palabras, no se trata tanto de a quién le expresa su amor el cantante. Es por eso que, por ejemplo, esta canción puede interpretarse como una alusión a la muerte de Freddie Mercury sin que se altere la letra.
¿Y por qué? Porque en general sirve como reflejo de la vida del cantante y como expresión de amor hacia una persona o personas no identificadas a las que está cantando.
Así que sí, el significado adoptado de esta canción, así como en cómo había sido interpretada por las masas en el momento en que se lanzó, presenta a un Freddie que pronto se irá transmitiendo tales emociones a los fanáticos de Queen.
La versión estándar del video musical de esta pista fue creada por DoRo Productions, un dúo formado por Hannes Rossacher y Rudi Dolezal. Ocupa un lugar especial en la historia de Queen por ser el último video de cualquier tipo en el que Mercury apareció en vivo.
De hecho es distribuido en blanco y negro con el propósito específico de ocultar lo enfermo que estaba en ese momento.
Los fanáticos de Queen reconocerían esta canción como parte del álbum de la banda 'Innuendo', el último lanzado mientras Freddie Mercury aún estaba vivo.
Y también actuó como el cuarto single de ese proyecto (en los EE. UU.), Siendo lanzado por primera vez en ese sentido por Hollywood Records en los EE. UU. El 5 de septiembre de 1991.
En esa misma fecha, el 5 de septiembre de 1991, Freddie Mercury cumplió 45 años.thcumpleaños. Y, como quiso el destino, fue el último cumpleaños que vivió.
Freddie, de hecho, moriría el 24 de noviembre de 1991. Así, cuando Parlophone lanzó 'These Are the Days of Our Lives' como single en diciembre de 1991, ya se había marchado.
Mercury no vivió para tocar esta canción en vivo. La primera vez que ocurrió algo así fue a mediados de 1994, en un evento llamado Concierto tributo a Freddie Mercury .
Y en esa ocasión, con los miembros restantes de Queen (Brian May, Roger Taylor y John Deacon) sirviendo como instrumentistas, la canción fue más bien interpretada por George Michael (1963-2016) y Lisa Ronstadt.
Y ese esfuerzo particular se puede encontrar en un EP colaborativo de Queen y George Michael llamado 'Five Live' (1993).
Con respecto al lanzamiento de Hollywood Records de esta pista, en realidad vino con un video musical animado construido por Walt Disney Studios. Esto se debe en parte a que Hollywood Records es parte de Walt Disney Music Group.
Luego, finalmente, hay un tercer video oficial, que presenta imágenes combinadas de Queen desde principios de la década de 1970 hasta principios de la de 1990.
Esta pista fue capaz de obtener un número uno en la lista de singles del Reino Unido, así como en Irlanda. Esa fue la versión del Reino Unido de la canción, es decir, que se lanzó como una cara doble A a lo largo de con un clásico certificado de Queen ' Rapsodia Bohemia ” (1975).
Y las ganancias de esa versión particular del sencillo fueron donadas a la investigación del SIDA.
Esta canción fue escrita por Roger Taylor. Y todo el equipo de Queen recibe el crédito de producción de la pista, logrando esto junto con su colaborador habitual David Richards (1956-2013).
En total, Queen lanzó 6 sencillos para apoyar y promover su álbum 'Innuendo'. Entre los notables se incluyen esta pista en particular, la pista principal y ' El espectáculo debe continuar “.